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Origines de la Cigar Box Guitar
La cigar box guitar est un instrument de musique artisanal qui est devenu un symbole de la musique blues et folk. Cette guitare a une histoire fascinante et remonte aux débuts de l’Amérique, lorsque les pionniers ont commencé à explorer le territoire et à établir de nouvelles communautés.
La cigar box guitar a des origines modestes et a été fabriquée pour la première fois par des musiciens pauvres qui ne pouvaient pas se permettre d’acheter des instruments coûteux. À la fin du XIXe siècle, les guitares étaient souvent chères et difficiles à trouver dans les régions rurales des États-Unis. Les musiciens ont alors commencé à fabriquer leurs propres instruments à partir de matériaux bon marché tels que des boîtes de cigares vides, des planches de bois et des fils de fer barbelés. Les cordes étaient souvent fabriquées à partir de fils de pêche ou de câbles de frein de vélo.
Les premières cigar box guitares étaient des instruments très simples, souvent joués en slide, c’est-à-dire en faisant glisser un objet le long des cordes pour produire des notes. Cette technique était idéale pour les guitares rudimentaires qui ne pouvaient pas produire une grande variété de sons. Les musiciens ont commencé à utiliser des bouteilles de bière vides, des tuyaux en acier et d’autres objets pour produire des sons uniques.
Les cigar box guitares étaient souvent fabriquées à partir de matériaux récupérés, tels que des boîtes de cigares vides, des caisses en bois, des lames de scie, des couteaux et des fourchettes. Les musiciens utilisaient leur créativité pour transformer ces matériaux en instruments de musique fonctionnels. Les guitares étaient souvent décorées de manière créative, avec des peintures, des dessins ou des slogans.
Les cigar box guitares étaient populaires dans les communautés afro-américaines du sud des États-Unis, où elles étaient utilisées pour jouer de la musique blues. Les musiciens ont commencé à se produire lors de fêtes, de rassemblements de l’église et de spectacles locaux, et ont commencé à attirer l’attention des auditoires blancs.
Au cours de la Grande Dépression des années 1930, la cigar box guitare est devenue encore plus populaire, car les musiciens pauvres ne pouvaient pas se permettre d’acheter des instruments coûteux. Les cigar box guitares étaient faciles à fabriquer et à jouer, et étaient parfaites pour les musiciens qui cherchaient à s’exprimer dans des moments difficiles.
La cigar box guitar a une histoire fascinante qui remonte aux racines de la musique africaine.
En effet, de nombreux instruments de musique africains ont inspiré la fabrication de la cigar box guitar.
Certaines des instruments de musique africains à cordes qui ont inspiré la fabrication de la cigar box guitar sont :
Diddley Bow : un instrument de musique à une corde originaire d’Afrique de l’Ouest. C’est une planche de bois avec une corde fixée à chaque extrémité et un objet tel qu’une bouteille en verre ou une boîte de conserve fixé au milieu pour amplifier le son.
Banjo : un instrument de musique à cordes originaire d’Afrique de l’Ouest, fabriqué à partir d’une calebasse et d’une peau animale tendue sur le dessus. Les cordes étaient fabriquées à partir de fibres végétales ou de poils d’animaux.
Kora : un instrument de musique à cordes originaire d’Afrique de l’Ouest, avec une caisse de résonance en forme de calebasse et un manche en bois. Les cordes sont fixées au manche et à la calebasse, et sont souvent jouées avec les deux mains.
Ngoni : un instrument de musique à cordes originaire d’Afrique de l’Ouest, qui ressemble à une guitare mais avec un corps en forme de demi-calabasse. Les cordes sont fixées au manche et à la calebasse, et sont souvent jouées avec un plectre.
Xalam : un instrument de musique à cordes originaire d’Afrique de l’Ouest, avec un corps en bois en forme de poire et une corde en boyaux animaux. Les cordes étaient souvent fabriquées à partir de tripes d’animaux, et l’instrument était souvent joué avec un plectre.
Konting : un instrument de musique à cordes originaire d’Afrique de l’Ouest, qui ressemble à une guitare mais avec un corps en forme de calebasse. Les cordes sont fabriquées à partir de fibres végétales et sont souvent jouées avec un plectre.
Krar : un instrument de musique à cordes originaire d’Éthiopie, avec une caisse de résonance en forme de calebasse et un manche en bois. Les cordes sont souvent fabriquées à partir de fibres végétales et l’instrument est souvent joué en grattant ou en frappant les cordes.
Adungu : un instrument de musique à cordes originaire d’Ouganda, avec une caisse de résonance en forme de poire et un manche en bois. Les cordes sont souvent fabriquées à partir de fibres végétales et sont souvent jouées avec un plectre.
Ngoni bâ : un instrument de musique à cordes originaire d’Afrique de l’Ouest, qui ressemble à une guitare avec un corps en forme de calebasse. Les cordes sont fabriquées à partir de fibres végétales et sont souvent jouées avec un plectre.
Orutu : un instrument de musique à cordes originaire d’Ouganda, qui ressemble à un violon avec une caisse de résonance en forme de calebasse. Les cordes sont souvent fabriquées à partir de fibres végétales et sont souvent jouées en grattant ou en frottant les cordes avec un archet.
Ces instruments à cordes africains sont tous fabriqués à partir de matériaux locaux tels que des calebasses, des fibres végétales et des peaux animales, et sont souvent joués dans des genres de musique traditionnels tels que le blues, le jazz et la musique africaine. La cigar box guitar, qui a émergé aux États-Unis au 19ème siècle, a également été créée à partir de matériaux récupérés et est souvent associée à la musique blues et country.
Avant l’arrivée des esclaves africains en Amérique, les cultures africaines avaient déjà une longue tradition de fabrication d’instruments de musique à partir de matériaux disponibles localement, tels que des peaux d’animaux, des bambous, des noix de coco et des boîtes de conserve. Les Africains utilisaient également des matériaux de récupération pour fabriquer des instruments de musique, comme le montre l’utilisation des boîtes de conserve dans la fabrication de la kalimba ou du thump piano.
Lorsque les Africains ont été capturés et emmenés en Amérique en tant qu’esclaves, ils ont apporté avec eux leurs traditions musicales et leur savoir-faire en matière de fabrication d’instruments de musique. Les esclaves ont rapidement découvert qu’ils n’avaient pas accès aux instruments de musique traditionnels qu’ils avaient l’habitude de jouer en Afrique, et ont donc commencé à créer leurs propres instruments en utilisant les matériaux à leur disposition.
Les esclaves africains ont commencé à fabriquer des instruments de musique à partir de boîtes de conserve, de caisses en bois et de fils de fer barbelés. Les boîtes de conserve étaient utilisées pour fabriquer des banjos, tandis que les caisses en bois étaient utilisées pour fabriquer des violons et des guitares. Les fils de fer barbelés étaient utilisés pour fabriquer les cordes des instruments.
La cigar box guitar, telle que nous la connaissons aujourd’hui, est un descendant direct de ces instruments de musique africains fabriqués à partir de matériaux récupérés. Les musiciens afro-américains du sud des États-Unis ont continué à utiliser ces instruments pendant des décennies, en les transformant en une forme plus sophistiquée de cigar box guitar.
Les premières cigar box guitares étaient souvent jouées en slide, une technique de jeu dans laquelle le musicien fait glisser un objet le long des cordes pour produire des notes. Cette technique était idéale pour les guitares rudimentaires qui ne pouvaient pas produire une grande variété de sons. Les musiciens ont commencé à utiliser des bouteilles de bière vides, des tuyaux en acier et d’autres objets pour produire des sons uniques.
Au fil des ans, la cigar box guitar est devenue un symbole de la musique blues et folk, et a été utilisée par des musiciens célèbres tels que Lightnin’ Hopkins, Muddy Waters et John Lee Hooker.
